这段视频本来是为公司内部员工技能培训录制的，基本都是各个岗位上水平最高的那一小撮人上手操作，改一改之后，作为辅助的讲解展示视频同样好用。
台下有经验丰富的同行，看着视频中那一个个软件用的6到飞起的拍摄对象，纷纷惭愧的低下脑袋，看着自己毫无区别的双手，开始怀疑人生。
大家用的真的是同一个软件吗？为什么自己用的时候，就像夹住屎一样，完全找不到这种行云流水的感觉。
在这种怀疑人生的目光中，李显继续讲述道：“动画这个艺术形式，跟电影很像，都是随着科技的不断发展，表达的方式和手段逐渐变的多样化，我们现在可以凭借技术做出很多年前想都不敢想的效果。
但是有一个问题不知道大家考虑过了没有，这些技术手段的进步，最终目的是什么？只是为了做出更精彩更酷炫的画面效果吗？
中学课本大家都学过一篇古文，里面有句话是，吾生有崖，而知无崖，以有崖求无崖，殆哉矣。
我觉得这里代换一下概念也是可以的，任何技术上和技巧上的手段也是有极限的，而人的想法是没有极限的，总有我们现有的技术手段无法实现的想法。
所以完美是不存在的，我们只能追求尽可能的完美。
但怎么样才算做到了尽可能完美？”
听着台上李显一个接一个的抛出问题，台下那些学生率先陷入思考之中，反而那些一开始陷入自闭状态的从业者听的有些兴趣缺缺。
这个道理谁还不懂怎么滴，用得着在这里再重复一遍，能不能有点干货。
好在这样的情况没有持续多久，随着屏幕上的画面切换，很多人梦寐以求的干货案例终于出现了。
考虑到这个展会的性质，以及台下众人的接受程度，李显没有拿那些需要大量人手配合才能完成的项目出来举例子，而是将他的成名作《调音师》，作为今天的主要案例分享了出来。
一部个人作品，是怎么从想法阶段慢慢变成现实的，其中又遇到了那些问题，解决方案是什么。
这种从头到尾都是他一个人动手的案例，应该更适合台下的人听。
“这部作品我想很多人都知道，作为我的第一部个人作品，我觉得很适合跟大家聊一聊。”
李显话音刚落，台下就响起一阵激烈的掌声，相比较之前那些话，还是这样的简单直接的东西更能让人激动。
即使这部短片早已经被很多动画爱好者逐帧拆解，甚至还扒出来很多李显自己都不知道的细节，但是相比较别人基于这部短片做出的种种分析和总结，自然远远比不上他这个原作者的讲解来的鞭辟入里。
这对于台下很多还抱着“要打造一部属于自己的NB作品”这个梦想的人来说，可以说大有裨益。
打开一个新的视频，李显将话筒固定在面前的支架上，他停顿了片刻，看着台下的听众们，继续开口说道。
“接下来我的讲述也许还是没办法直接告诉大家，什么样的作品会受欢迎，但是我会将自己是怎么一点点打造出一个尽可能完美的故事的过程告诉大家，希望能让大家有所收获”