文隽的想法不难猜出，从他一直以来的言论来看，对香港艺人的支持是不遗余力的，虽然他是最早接触内地影视圈的，但狭隘的地缘思路，让文隽没能获得内地娱乐圈的认同；
把内地娱乐圈当做香港的营养池，为香港影视续命，使得金像奖也逐渐沦为了自娱自乐的地方奖项；
王长天的存在，让文隽心有顾忌，寒暄一会儿后，告辞离开，随即在电话里约了陈嘉上晚上再见面；
他不想让呼声颇高的《一代宗师》拿到重要奖项；
香港电影金像奖
最狭隘，可也最长情
总有人说，华语电影最高成就三大奖中，金像奖最狭隘。
是的，从一开始，金像奖就是狭隘的。
创立于1982年，每年由香港电影金像奖协会组织与颁发，采取奥斯卡式的工会投票制，旨在鼓励优秀香港电影的创作与发展的奖项，是香港电影业界年度最重要的活动。
工会投票制决定了评选主力就是那些人。
在赛制中，第二轮决定性的投票由各个工会投出，各工会对对应的奖项会加权重5%。
也就是说，如果导演协会投最佳导演奖，那么权重就是25%，其他工会是20%，结果难免受到资历影响，所以，我们看到的总是那些人：刘青云、梁家辉、惠英红、许鞍华、徐科……
而金像奖的参选影片必须符合以下条件中的两项：
导演必须是持有香港永久性居民身份证的香港居民；
出品公司须有一间为香港合法注册公司；
最少有6个主创人员是香港永久性居民身份证的香港居民。
金像奖的影响力，来自于曾经辉煌的香港电影和香港演员。
上个世纪80、90年代港片鼎盛时期，港片畅销日本、韩国以及整个东南亚地区。典型代表就是成龙。他的电影在台湾、日本的票房远远超过香港。
那时，香港是东方的好莱坞，港片占尽天时地利人和，绝对的票房优势保证了金像奖的含金量。
而时过境迁，市场萎靡，演员断层，香港影人的北上已然是大势所趋。
陈浩民、黄宗泽、佘诗曼等都是曾经在香港有过知名作品后来离开的演员；
不仅TVB的熟脸们纷纷进军内地，幕后的电影人也有了更多在内地拍摄的作品。比如陈可辛，从《中国合伙人》到《亲爱的》，无论口碑还是票房成绩皆不俗。比如周星星星、徐科、陈嘉上，在内地开公司，开工作室，与内地资本市场打成一片。
十多年来，香港电影市场靡颓，内地电影市场崛起，这番此消彼长之间，两岸合拍片风生水起，香港电影越来越呈现与内地电影融合的姿态。
但他们中的很多人，并没有把曾经的辉煌当做重新开始动力，反而自视甚高，想当然的认为内地娱乐圈依然会依赖于他们；